kronprinzenwerk @562053

重温。最后两集拉跨。以二年组为始，又以其为终；一年组为承，三年组与东京战为转。起承转合、结构匀称的一部作品。在传统模式中，稳扎稳打地进行感情铺垫，这便是花田系构擅长的地方。除此之外，无需向小众群体献媚，更加大众化的本作，所寻求的便是轻人设重故事的模式——因为适度模糊的人设更容易迎合趋势而变化。以此为基础的填充情节则显得老套与矫情、迎合大众——但脚本上的适当留白，将部分细节交由演出处理，淡化了老套所造就的不适感。总之，不像前作那般追寻贫于意义的单语，将落脚点放在突破重重困境；人设雕刻让位于故事本身；加之前述的“传统模式”使本作显得更盈实、没那么空洞。这也体现在演出方针上：前述的脚本适当留白，一来是将情绪煽动让位于配乐。二来则是将定格镜头用在关键之处，对张力变化的克制，对整体感的强调；加之镜头组中富于变化的表演。这些使得本作更接近于富野风、传统日升作品。

基础分。相信启蒙理性、现代社会的可能性，这个主题并不坏。但落脚点却放在实证主义的人造奇迹、人本主义的上帝之上。虽然不是nazi，但其思想根基。实际上却比种族主义更接近nazi的本源——对工具理性的狂热崇拜。

重温。经由念设定梳理剧情的半部总集篇，配上半部爆米花片。在此之上，又见缝插针地塞入了一堆福利。

意图用扁平的画布去捕捉复杂又立体的群众运动……扁平则意味着细节丢失。这一问题在前作也同样存在。但由于前作舞台规模小，主线简单通俗，以至于问题并不明显。而本作的叙事线就如同无头苍蝇一般，前后期可称为只有催泪作用的劣质残酷戏剧，并伴随着冈妈那扭曲性别观讲经。中段则沦为勇者斗恶龙式头目讨伐战。除此之外，散乱的主视角，以及蹩脚的旁观者视角运用，又打散了剧本结构。使得女性角色成为性与生育的附庸；敌役被简化为“全知与全不知”两种状态。主人公们，奥尔加与三日月则化为“家族”与“奥尔加”——两个无法并在剧中赋予魅力的单语的复读机。近乎全程冈妈监修的本作，为何会比无人监修的前作更加散乱？冈妈那过剩的作者性，以及对作者至高权威的执着，并不是她那贫薄的社会知识就能支棱起来的。荒诞之中、无尽趋近死亡的舞台上，生的象征、永恒的女性（的孕育力）将引领着灵魂升天的祈望，这很歌德。

碎片化

重温//抢卡、老千、爆粗，杉島监督与長谷川系构的两作BS都狭隘得令人火大。本作在继承并模仿富冈系BS之中，更加彰显出它与富冈系BS的差距。对局构成只比初代好一点，大多数对局全靠key卡特效互怼；人物单薄程度与烈火传并列倒一，50集下来没有任何一个立体的角色。最令人不快的是完全没有剧情脉络、也没有多少伏笔，甚至连成长都没多少，剧情转折全靠系构胡扯。世界意志、决定论、玄学之类来自于游戏王DM的糟粕，完全与富冈系背道而驰。说到底，烈火传与本作都是集英社与东京电视台的战魂王，而不是日升、角川与朝日系的。而富冈组此时正在搞舞力四射与heybot……讨厌jump与集英社的理由又增加了BGM38。

对这部半总集篇性质剧场版没什么想说的。就以ZEGAPAIN为例，扯一扯私人话题吧。一直难以喜欢上ZEGAPAIN以及相似题材的动画。这些偏向主体性思辨的动画，总是会向观众抛出一大堆制作方也绝对无法解答的命题，并在收尾阶段归结于制作方的价值判断。比起这种价值观输出，个人更喜好开放性结局。到此为止还算容许范围，毕竟我也会理所当然地接受卡牌战斗、机器人设定之类先验一般的设定。这类“有限”动画的问题在于，它们为了剧本的整合性，根本不可能提供足够丰富的思辨材料。在ZEGAPAIN中，向观众提出了精神量子化、生命意义、笛卡尔难题。提出笛卡尔难题的同时，对感受质难题避而不谈。提出生命意义命题时，规避了批判性哲学。提出量子论后，又逃避了系统论，并且忘了为量子化舞台装置赋予意义。观看这类动画时，总是难以融入，想去挑刺。对于抛出的沉重命题，我只能回以苏格拉底式智慧。

前作剧场版水准的演出使全剧显得更甜。传统强项的影视回和节日回相对拉跨，没能放开了玩，束手束脚，并且缺乏像乔尼那样过激的配角来烘托气氛。S4以外的配角回大多都很灾难，想写的点子多，不会取舍，全塞进单集里。罗拉从主角混成配角，小春的人间蒸发，yume到达塑造高峰后连续的配角回，这些都是扣分点。主角线需要处理的戏剧冲突简单，所以单人回少也没出大问题。

与OVA二择一的话，推荐补这边。