kronprinzenwerk @562053

两小时总集篇。略过了R2里做得不好的部分。对照R1总集篇与R2TV，有助于理解R2TV的缺陷。

19年的剧场版都看过三遍了//CG这个多媒体联动企划的最终收束。人物描写的基底，不仅仅依赖于两部TV与三部剧场。各种SP、广播剧进行过的侧面描写，也被收束于本作。只是看过正作的朋友，应该会对本作的人物像感到陌生吧。鲁鲁修的复活、CC的任性之类，尽管很模糊、似有似无，近乎吉野弘辛的恶趣味一般，撩动观众心弦的伏笔，遍布整个多媒体企划//Geass与C的世界这些基本设定有所改动：从荣格的原型与集体无意识，变成了伊迪安一般的集体意识与神明=意识起源；由此延伸的Geass，原是透过集体无意识的联系，施加的精神干涉，变得能够直接影响物理事实。//对整个cg系列有个不太喜欢的地方：特写与近景镜头太多，构图缺乏层次感，营造不出舞台的空间感与距离感。这种舞台感能为观众将提供一种接纳剧中荒诞之处的契机。看CG时，总是联想高桥另一位弟子·池田成会怎么处理、联想到W高达。

继续之前的剧情话题。谷口：本作的中二设定、极端的人物塑造方向，对荣格式“东方神秘学”的引用，过山车一般的戏剧走向多半出自谷口之手。//大河内：弥补了谷口监督不擅长的下层视角。而本作题材所需的必然性、宿命感，则是他不擅长的部分。他更擅长非理性的感情宣泄，比如黑骑士团中的愤青与小人物//吉野：主要职能是辅助埋设伏线，并在剧情多线并行方面提出建议，这些是他的特长。夏莉与软色情元素多半也是由他负责//二期的问题点在于，世界观展开、叙事加速后，失去了一期的精巧叙事与整体协调性，这一点在一期24回后也有显露。具体上：1.全程赶剧情，伏线大幅减少，叙事线单调化。2.支线集中在洛洛身上，洛洛、鲁鲁修、朱雀以外的人物塑造扁平化。3.强硬、急促地场景切换。4.剧情转折与收束上，依赖机械降神。5.相对一期，缺乏社会面描写。6.演出上丢掉了一期的巧思，替换成堆料的视觉奇观。

除了bgm经常盖过对白外，都是战斗向漫改动画的老毛病。在漫画世界中，时间流动是相对静止的，会给予读者一种未出镜事物会保持静止的错觉；即便在激烈而急促的场景中插入长台词，读者也会自主调节阅读节奏。在视频体裁中则相反，时间流动更加客观统一，视频体裁会给予观众故事世界一直都在变化，未出镜事物一直都在运动的错觉，打戏中的长篇台词也会显得拖沓。要克服这种体裁差异，则需要近乎再创作的加工。然而，本片的监督·儿玉兼嗣是一位忠实于原作的稳健派。这种体裁差异对叙事节奏的破坏，也被忠实的再现//另一个问题是人物性格上的扁平。不断加入的新人物不仅没有成为加强主要人物侧面描绘的契机，反倒是反客为主、成为下一个被描绘的扁平面孔。换句话说，新人物的加入仅仅扩张了故事世界的框架，却没有为此注入血肉。

对这部半总集篇性质剧场版没什么想说的。就以ZEGAPAIN为例，扯一扯私人话题吧。一直难以喜欢上ZEGAPAIN以及相似题材的动画。这些偏向主体性思辨的动画，总是会向观众抛出一大堆制作方也绝对无法解答的命题，并在收尾阶段归结于制作方的价值判断。比起这种价值观输出，个人更喜好开放性结局。到此为止还算容许范围，毕竟我也会理所当然地接受卡牌战斗、机器人设定之类先验一般的设定。这类“有限”动画的问题在于，它们为了剧本的整合性，根本不可能提供足够丰富的思辨材料。在ZEGAPAIN中，向观众提出了精神量子化、生命意义、笛卡尔难题。提出笛卡尔难题的同时，对感受质难题避而不谈。提出生命意义命题时，规避了批判性哲学。提出量子论后，又逃避了系统论，并且忘了为量子化舞台装置赋予意义。观看这类动画时，总是难以融入，想去挑刺。对于抛出的沉重命题，我只能回以苏格拉底式智慧。

重温。在小型地下社会中，群居着在历史洪流中落败的各种主义者。不见天日的地下空间是这些颓废大人的秘密基地、迦南之地。价值观以个人为单位分化的新生代孩童们，通过网络社交聚集，一同进行地下探险，并在探险途中造访了这个地下社会。此后的剧情就存在着断裂。是孩童对地下社会造成冲击，还是仅仅借孩童之眼展现地下社会乱想，这一点在作品中并没有阐明。荒诞的元素搭配、荒诞的价值观冲突，也许这份荒诞感才是制作组的目标，但也谈不上完工。

剧场版05。制作水准全系列最高。

剧场版03。贴片动画部分看过不评//不停抛出新设定，以此推进剧情的流水账，细节也没有好好打磨。并且追加了好几个缺乏描写的配角，对主要反派的描写也很烂，仅仅是对他的一处侧面描写，就扯出了整部剧场版。相比之前两部，剧场版03在演出方面更有趣，演出小点子很丰富。

剧场版01。剧情老套，乏善可陈。作为剧场版，制作水准只相当于同期的一般TV动画水准。比同时上映的佐罗利剧场版01差一大截。总之就是那种觉得小孩子好糊弄，就随便弄的老派动画。

以淡薄的趣味维系的超长篇动画。不会令人生腻这一点值得评价，但这类动画的上限并不高。能看下去，也仅止于此。缺陷有很多，但对于超长篇而言在所难免。比较影响观感的地方是，正经剧情的编排太敷衍；以及经常拿浅薄的言论去针砭时弊//对于像我这样以每天20多集的进度补完的人而言，这类动画有个难以评价的地方：作品中季节轮转与情节回旋的运用，高度依赖于现实的时间变迁。换句话说，制作方高度依赖于节日、气候、时间差异，甚至包含播放当时的时事话题，用这些作为剧情前置或铺垫去安排单元剧。对于快速补番的人而言，很难体感到制作组在这方面的细心安排，甚至难以融入到本片的氛围中，从而感到出戏//因此建议喜欢本作的朋友，放缓补番速度。

最大的败笔是跳过末尾的马拉松拉锯战，去填补没必要填补的新主线//特典性质的超短篇作品，要以原作角色的交互为主，以此挖掘角色性格与剧本上的深度。本作选择以新角色为主线，情怀角色作为挂件的方式。表面上是创新，反倒是一种通过降低老角色出场率，避免过度OOC老角色的保守手段。为了卖胶广告，篇幅不能缩减；预算也不多，不能拿打戏当填充物；但木村暢可以替换成脚本协力的那位大佬啊。不过木村暢似乎是磐梯山的关系户b38//另一个比较私人性质的问题是，作为一个老sunrise厨，感到这部作品各方面都显得太“媚新”了。并且对这种讨好新观众的手法的有效性感到不解。

重温。伊迪安与灵魂力量是富野的黑白两极。作为轴心的便是富野版沉思录，也就是那本混乱无比的说教小说、王之心。围绕轴心的是丹拜因与V高达。将作品拆解为模块的话，伊迪安为昭和精神、集体合作、末日审判；丹拜因首次引入佛教理念、盖亚假说与荣格派力比多；V高达引入圣母崇拜、生活描写；而陷入重度郁病的富野，又将力比多解释为弗洛伊德派的性驱力，以男女之间的生命创造力与宇宙生命体为中心，构筑一种不成体系的迷信框架，意图以此解释复杂的现实世界，信仰哺育自信从而走出精神窘境，以此创作王之心；而在矫枉过正的灵魂力量中，与伊迪安相对的是宽松教育、个体心理学、生命崇拜。而王之心、v高达、丹拜因的影响，仍保留于此。到了turnA，富野才彻底与现实和解，抛下空泛的假说，开始尊重起世界的复杂性。一反之前的殊途同归、归纳式创作；融入神田流演出后，倾向于自然主义。//浦上靖夫+菅野洋子。